名为“咋个游戏？”的当代艺术展昨在成都蓝顶美术馆开展

  昨日，张立涛、白东亮、蒋国蓉、郑黎黎、王胜强、李熙、许力、晓野、徐牧原、刘石、邓先志、小满、阿嘉娜、刁毅等14名本土年轻艺术家在成都蓝顶美术馆举行了一场名为“咋个游戏？”的当代艺术展，现场展出了他们近50件架上绘画和雕塑作品。当天成名已久的艺术家何多苓专程为这些在艺术梦想上奋力前行的“后辈”捧场，此外展览还吸引了不少居住和生活在成都的老外前来观展，他们对这些年轻艺术家才华横溢的作品感到赞叹。

  OH！

  她们的画很“阿凡达”

  代表作：《丛林》

  独特性：浓烈的蓝色、紫色和绿色交织在一起，就像宇宙星空图

  创作者：小满，画的就是自己的梦境

  据策展人、成都雕塑家闫城介绍，这次“咋个游戏？”共分为两大单元，第一单元《现实观照》以王胜强、李熙、徐牧原、蒋国蓉等为首的艺术家作品表达都很具象，体现了本土当代艺术对现实生活的思考和感悟；第二单元《精神灵动》以刘石、邓先志、小满、阿嘉娜、郑黎黎等为代表的艺术家的作品相对更抽象，他们关注对内心和精神的探索，构图非常大胆，

  色彩也很梦幻，受到现场女性观众的欢迎。比如小满的作品《丛林》和《前世今生》描绘的是自己潜意识的梦境，但浓烈的蓝色、紫色和绿色交织在一起，就像宇宙星空图；而阿嘉娜的“独眼人”系列描绘的就像是潘多拉星球上的纳威人，有不少观众看到后发出“噢”的一声惊叹，因为这两位成都女艺术家的奇幻作品就像当代艺术版的《阿凡达》。

  COOL！

  报废电脑重现“瓦利”绝境

  代表作：《山蚀》

  独特性：用废弃电脑主板和零件固定在画布上，周围是金刚砂背景

  创作者：48岁的徐牧原曾从事电器销售，后才转行

  在展厅中间，有一幅长达2米的大画，这件名为《山蚀》的绘画非常酷，它把架上绘画和装置艺术完美地结合在一起。作者徐牧原将废弃的电脑主板和零件固定在画布上，周围是他用金刚砂粘成的背景，远看就像俯视的卫星照片，分明就是一座荒废的城市在沙尘暴的肆虐下变得日渐荒芜，让人联想起《机器人瓦利》中所描绘的情景。今年48岁的徐牧原是所有参展艺术家岁数最大的，在成为职业艺术家之前他是做电器销售的，

  相比其他人积累了更多的生活经验。徐牧原说：“我以前曾在沿海看到过堆积如山的报废电器，它们被堆在露天广场上，日晒雨淋，看上去比任何一个很观念及先锋的现代雕塑还要壮观，这也激发了我后来创作的灵感。”他表示，人类社会自从进入电气时代后，科技的飞速发展让我们城市迅速扩张，但带来的代价就是对环境的破坏，“如果我们不重视环保，我们的城市就像这幅画表现的场景，逐渐会被恶劣的环境所侵蚀。”

  GOOD！

  老外对本土艺术家竖大拇指

  代表作：《搜》

  独特性：美国化的涂鸦表达方式

  创作者：李熙，在西方绘画中融入中国特色

  “咋个游戏？”展览现场吸引了上百名观众，其中还有不少是居住和生活在成都的外国人，有些是第一次和成都的当代艺术亲密接触，正在四川大学攻读古代汉语硕士专业的索菲娅就是其中一位。这位戴着大红色墨镜的美国美女在人群中分外惹眼，她站在艺术家李熙的油画《搜》面前很激动，索菲娅说：“这种涂鸦式的表达方式在美国艺术圈非常普遍，说明成都艺术家的视角

  和国际接轨了，而且他们也没有单纯的照搬西方，而融入了很多中国特色，这样才能够良性发展。”在成都生活了两年的雕塑家迈克是澳大利亚人，他更是对这次展览赞不绝口，他竖起大拇指连说了几个GOOD，迈克认为，成都的艺术家很有天赋，而且艺术环境也很好。“所以我在玉林开了个雕塑工作室，再也没想过离开这个城市”。他笑着说。   记者杨帆摄影刘亮